5 новых ресторанных интерьеров, которые стоит сохранить в референсы
В ресторанном дизайне всё заметнее смещение от “красивого зала” к интерьеру с историей. Уже недостаточно просто выбрать дорогие материалы, поставить хорошие стулья и сделать эффектный свет. Сильные проекты цепляют другим: у них есть идея, понятная логика, настроение и детали, которые хочется рассматривать.
Мы собрали пять свежих ресторанных интерьеров Москвы и Петербурга, где пространство работает не как фон для еды, а как часть общего впечатления. Здесь важны и мебель, и свет, и материалы, но главное, как всё это складывается в цельный образ.
1. Savras, Москва
Savras находится на Большой Дмитровке, в историческом “Египетском доме”, а интерьер проекта разработало бюро Archpoint. Уже сама локация задаёт высокий уровень ожиданий: здесь нельзя было сделать просто очередное красивое бистро с мрамором, латунью и мягким светом. Пространству нужна была история. И она появилась вокруг темы лошадей, конного спорта и личного увлечения владельцев Анны и Кирилла Егоровых.
Это не тот случай, когда тему “наклеили” сверху ради декора. Конная эстетика проходит через детали: фотографии лошадей, подковы, кожа, латунь, отсылки к старым усадьбам и винтажной конюшне. При этом интерьер не уходит в прямолинейность. Он остаётся достаточно французским по настроению: с исторической лепниной, мягкой палитрой, аккуратной мебелью и ощущением городского ресторана, а не тематического клуба.
Почему стоит сохранить в референсы: Savras показывает, как личная история владельцев может стать основой интерьера. Не через очевидный декор, а через систему деталей, материалов и настроения.

2. Reina Bistro, Москва
Reina Bistro работает совсем иначе. Здесь нет крупного декоративного жеста, театральной темы или исторической драматургии. Сила интерьера в спокойствии. На официальном сайте проекта интерьер описан через чистые линии, благородные материалы, нейтральную элегантность и фактуру, а в центре зала выделена витрина со свежей выпечкой и десертами.
Это хороший пример современного бистро, где интерьер не пытается выглядеть “дорого” через показную роскошь. Он скорее про воздух, пропорции, текстуры и аккуратную работу с деталями. Светлая палитра, дерево, кожа, стекло, витрина с выпечкой, всё это создаёт ощущение европейского городского места, куда можно зайти утром на завтрак, днём на встречу, вечером на ужин.
Для HoReCa это важный референс: дорогой вид не всегда рождается из сложной отделки. Иногда достаточно правильно выбрать материалы, не перегрузить зал и продумать, что именно гость видит в центре пространства.
Почему стоит сохранить в референсы: Reina Bistro показывает, как сделать интерьер спокойным, современным и визуально тёплым без лишней декоративности.

3. “Нюанс”, Москва
“Нюанс” в Столешниковом переулке строится вокруг образа тихого парижского двора. В проекте важны не только зал и мебель, но и вся система атмосферы: лепнина, винтажные предметы, искусство, свет, сервировка, айдентика, форма команды. Ведомости пишут, что именно атмосфера парижского двора определила и интерьер, и кухню проекта.
Отдельно интересно, как команда работает с историей места. Столешников переулок связан с ткацкими фабриками и столешниками, то есть скатертями для царского стола. Этот мотив перешёл в визуальную систему ресторана: вязаные орнаменты, кружевные отсылки, элементы меню, формы и сервировки.
За счёт этого интерьер выглядит не просто “французским”. У него появляется локальная привязка. Парижское настроение соединяется с московским адресом, и в этом как раз появляется тот самый нюанс, который делает проект живее.
Почему стоит сохранить в референсы: “Нюанс” показывает, как можно соединить европейскую эстетику с историей конкретного места, не превращая интерьер в музейную реконструкцию.

4. “Телец-Тунец”, Москва
“Телец-Тунец” на Поварской построен на контрасте воды и пламени. По описанию Interior.ru, именно столкновение двух противоположных стихий стало основной идеей пространства, а интерьер двухэтажного ресторана разработала дизайн-студия Gorkovenko.
На официальном сайте ресторан описывает себя как место, где главный герой, огонь. При этом в интерьере важна не только кухня и гриль, но и сама двойственность названия: телец и тунец, мясо и рыба, суша и вода, жар и прохлада.
Такие проекты интересны тем, что концепция работает не одной вывеской. Она проходит через материалы, свет, форму, декоративные элементы и сценарии посещения. Днём пространство должно быть достаточно комфортным и семейным, вечером более выразительным и лаунжевым. Это сложная задача для интерьера, потому что он должен менять настроение без полной смены декора.
Почему стоит сохранить в референсы: “Телец-Тунец” показывает, как построить интерьер на контрасте и не свести идею к одному очевидному символу.

5. House of Jade, Санкт-Петербург
House of Jade на Некрасова, 37, пожалуй, интересен именно тем, чего в нём нет. Это азиатский ресторан, который не пытается выглядеть как “азиатский ресторан” в привычном наборе клише. Interior.ru пишет, что интерьер проекта разработали Константин Дивьер и SNOB Architects, а само пространство строится на модернистской архитектуре и отказе от набора отдельных дизайнерских объектов ради эффекта.
В публикациях о месте отдельно подчёркивается лаконичность интерьера: из азиатского здесь, по сути, кухня, а не декоративный набор фонариков, иероглифов и прямых этнических цитат.
Это очень современный подход. Вместо стилизации дизайнеры работают с деревом, светом, пропорциями, мебелью и общей тишиной пространства. Получается азиатский ресторан, который не объясняет себя слишком буквально. И именно поэтому выглядит свежее.
Почему стоит сохранить в референсы: House of Jade показывает, как сделать ресторан с национальной кухней без прямолинейного этнодекора.

Что объединяет эти проекты
На первый взгляд, все пять интерьеров очень разные. Savras держится на личной истории и конной эстетике. Reina Bistro, на спокойной городской элегантности. “Нюанс”, на парижском настроении и локальной истории Столешникова. “Телец-Тунец”, на столкновении стихий. House of Jade, на сдержанной современной Азии без клише.
Но у них есть общая черта: интерьер в каждом случае не сводится к “красивым материалам”. У пространства есть идея. Она читается в деталях, в выборе мебели, в освещении, в фактурах, в посадке, в том, как зал ведёт гостя.
И это, пожалуй, главный ориентир для современных HoReCa-проектов. Гостю уже мало просто красивого зала. Он хочет почувствовать место. Понять его настроение. Запомнить не только блюдо, но и то, как он сидел, что видел перед собой, какой был свет, какая фактура стола, насколько удобно было за стулом, как пространство выглядело вечером.
Для ресторанного интерьера мебель редко бывает просто мебелью. Стул, стол, кресло или банкетка либо поддерживают идею пространства, либо мешают ей. В одном проекте нужна спокойная посадка, которая не отвлекает от архитектуры. В другом, наоборот, стул может стать частью характера. Где-то важна лёгкость, где-то фактура дерева, где-то мягкость обивки, где-то возможность быстро менять посадку.
В Replace можно подобрать мебель для кафе, ресторанов, баров, отелей и частных проектов: стулья, кресла, столы, столешницы и подстолья под разные сценарии. Но главное не просто выбрать красивую модель, а понять, какую роль она будет играть в интерьере.
Хороший ресторан складывается из таких решений: идея, свет, материалы, мебель, посадка и детали. Когда всё работает вместе, интерьер хочется не просто сфотографировать. Его хочется сохранить в референсы.